В XVII в. начинается складывание всероссийского рынка. С
развитием ремесла и торговли, ростом городов связано проникновение в русскую
культуру и широкое распространение в ней светских элементов. Этот процесс
получил в литературе название «обмирщение» культуры (от слова «мирской» —
светский).
Обмирщению русской культуры противилась церковь, видевшая в нем западное,
«латинское» влияние. Московские правители XVII в., стремясь ограничить
влияние Запада в лице прибывавших в Москву иностранцев, заставляли их
селиться подальше от москвичей — в специально отведенной для них Немецкой
слободе (ныне район Бауманской ул.). Однако новые идеи и обычаи проникали в
установившийся быт Московской Руси. Стране нужны были знающие, образованные
люди, способные заниматься дипломатией, разбираться в новшествах военного
дела, техники, мануфактурном производстве и т. д. Расширению политических и
культурных связей с странами Западной Европы способствовало воссоединение
Украины с Россией.
Просвещение. Во второй половине XVII в. было создано несколько
государственных школ. Работала школа по подготовке служащих для центральных
учреждений, для Печатного двора, Аптекарского приказа и др. Печатный станок
дал возможность издавать массовым тиражом единообразные пособия для обучения
грамоте и арифметике. Об интересе русских людей к грамоте свидетельствует
распродажа в Москве (1651) в течение одного дня «Букваря» В. Ф. Бурцева,
изданного тиражом 2400 экземпляров. Были опубликованы «Грамматика» Мелетия
Смотрицкого (1648) и таблица умножения (1682).
В 1687 г. в Москве было основано первое высшее учебное заведение —
Славяно-греко-латинская академия, где учили «от грамматики, риторики,
пиитики, диалектики, философии ... до богословия». Возглавили Академию
братья Софроний и Иоанникий Лихуды, ученые-греки, окончившие университет в
Падуе (Италия). Здесь готовили священников и чиновников. В этой академии
учился и М. В. Ломоносов.
В XVII в., как и раньше, шел процесс накопления знаний. Большие успехи были
достигнуты в области медицины, в решении практических задач по математике
(многие умели с большой точностью измерять площади, расстояния, сыпучие тела
и т. п.), в наблюдении за природой.
Значительный вклад в развитие географических знаний внесли русские
землепроходцы. В 1648 г. экспедиция Семена Дежнева (за 80 лет до Витуса
Беринга) вышла к проливу между Азией и Северной Америкой. Самая восточная
точка нашей страны носит сейчас имя Дежнева. Е. П. Хабаров в 1649 г.
составил карту и изучил земли по Амуру, где были основаны русские поселения.
Его имя носят город Хабаровск и поселок Ерофей Павлович. В самом конце XVII
в. сибирский казак В. В. Атласов обследовал Камчатку и Курильские острова.
Литература. В XVII в. созданы последние официальные летописные
сочинения. «Новый летописец» (30-е годы) излагал события от смерти Ивана
Грозного до окончания Смутного времени. В нем доказывались права новой
династии Романовых на царский престол.
Центральное место в исторической литературе заняли исторические повести,
имевшие публицистический характер. Например, группа таких повестей
(«Временник дьяка Ивана Тимофеева», «Сказание Авраамия Палицына», «Иное
сказание» и др.) была откликом на события Смутного времени начала XVII в.
Проникновение светских начал в литературу связано с появлением в XVII в.
жанра сатирической повести, где действуют уже вымышленные герои. В «Службе
кабаку», «Повести о куре и лисе», «Калязинской челобитной» содержалась
пародия на церковную службу, высмеивались обжорство и пьянство монахов, в
«Повести о Ерше Ершовиче» — судебная волокита и взяточничество. Новыми
жанрами были мемуары («Житие протопопа Аввакума») и любовная лирика (Симеон
Полоцкий).
Воссоединение Украины с Россией дало толчок созданию первго русского
печатного сочинения по истории. Киевский монах Иннокентий Гизель составил
«Синопсис» (обозрение), где в популярной форме содержался рассказ о
совместной истории Украины и России которая начиналась с момента образования
Киевской Руси. В XVII — первой половине XVIII в. «Синопсис» использовался
как учебник русской истории.
Театр. Был создан придворный театр в Москве (1672), просуществовавший
лишь четыре года. В нем играли немецкие актеры. Мужские и женские роли
исполняли мужчины. В репертуаре театра были пьесы на библейские и
легендарно-исторические сюжеты. Придворный театр не оставил сколько-нибудь
заметного следа в русской культуре.
В русских городах и селах широкое распространение со времен Киевской Руси
получил бродячий театр — театр скоморохов и Петрушки (главный герой народных
кукольных представлений). Правительство и церковные власти преследовали
скоморошество за веселый и смелый юмор, обличавший пороки властей
предержащих.
Архитектура. Архитектурные сооружения XVII в. отличаются большой
живописностью. Они асимметричны как в рамках одного здания, так и в
ансамбле. Однако в этой кажущейся беспорядочности архитектурных объемов есть
и цельность, и единство. Здания XVII в. многоцветны, декоративны. Особенно
любили зодчие украшать затейливыми, непохожими друг на друга наличниками
окна зданий. Широкое распространение в XVII в. получили многоцветные
«солнечные плитки» — изразцы и украшения из резного камня и кирпича. Такое
обилие украшений, расположенных на стенах одного здания, называли каменным
узорочьем, дивным узорочьем.
Эти особенности хорошо прослеживаются в Теремном дворце царя Алексея
Михайловича в Кремле, в дошедших до нас каменных палатах московских,
псковских, костромских бояр XVII в., в Новоиерусалимском монастыре,
выстроенном под Москвой патриархом Никоном. Близки к ним по стилю знаменитые
храмы Ярославля — церковь Ильи Пророка и ансамбли в Коровниках и Толчкове.
Как пример наиболее известных в Москве зданий XVII в. можно назвать церковь
Николы в Хамовниках (у станции метро «Парк культуры»), церковь Рождества
Богородицы в Путинках (недалеко от Пушкинской площади), церковь Троицы в
Никитниках (неподалеку от метро «Китай-город»).
Декоративное начало, знаменовавшее собой обмирщение искусства, нашло
отражение и при строительстве или перестройке крепостных сооружений. К
середине века крепости утратили свое военное значение, и четырехскатные
крыши сначала на Спасской, а затем и на других башнях Московского Кремля
уступили место великолепным шатрам, подчеркнувшим спокойное величие и
торжественную мощь сердца столицы России.
В Ростове Великом в форме кремля была сооружена резиденция опального, но
властного митрополита Ионы. Этот кремль не являлся крепостью, а его стены
имели чисто декоративный характер. Стены крупных русских монастырей,
возведенные после польсколитовско-шведской интервенции (Троице-Сергиева
монастыря, Спасо-Ефимиева монастыря в Суздале, Кирилло-Белозерского
монастыря под Вологдой, московских монастырей), следуя общей моде, также
украшались декоративными деталями.
Развитие древнерусской каменной архитектуры завершилось складыванием стиля,
получившего название нарышкинского (по фамилии главных заказчиков) или
московского барокко. В этом стиле сооружены надвратные церкви, трапезная и
колокольня Новодевичьего монастыря, церковь Покрова в Филях, церкви и дворцы
в Сергиевом Посаде, Нижнем Новгороде, Звенигороде и др.
Для московского барокко характерно сочетание красного и белого цветов в
убранстве зданий. Четко прослеживаются этажность построек, применение в
качестве декоративных украшений колонн, капителей и т. п. Наконец, почти во
всех зданиях нарышкинского барокко можно увидеть в карнизах построек
декоративные раковины, которые впервые были возведены еще в XVI в.
итальянскими мастерами при украшении Архангельского собора Московского
Кремля. Появление московского барокко, имевшего общие черты с архитектурой
Запада, свидетельствовало о том, что русская архитектура, несмотря на
своеобразие, развивалась в рамках общеевропейской культуры.
В XVII столетии переживает расцвет деревянное зодчество. «Восьмым чудом
света» назвали современники знаменитый дворец Алексея Михайловича в
подмосковном селе Коломенское. Этот дворец имел 270 комнат и около 3 тыс.
окон и оконцев. Он был построен русскими мастерами Семеном Петровым и Иваном
Михайловым и просуществовал до середины XVIII в., когда был разобран при
Екатерине II из-за ветхости.
Живопись. Обмирщение искусства с особой силой проявилось в русской
живописи. Крупнейшим художником XVII столетия был Симон Ушаков. В его широко
известной иконе «Спас Нерукотворный» хорошо заметны новые реалистические
черты живописи: объемность в изображении лица, элементы прямой перспективы.
Тенденция к реалистическому изображению человека и обмирщению иконописи,
характерная для школы С. Ушакова, тесно связана с распространением в России
портретной живописи — парсуны (персоны), изображавшей реальных персонажей,
например царя Федора Ивановича, М. В. Скопина-Шуйского и др. Однако техника
художников была еще аналогична иконописной, т. е. писали на досках яичными
красками. В конце XVII в. появились первые парсуны, написанные маслом на
холсте, предвосхитившие расцвет русского портретного искусства в XVIII в.